Les invisibles de Picasso : l’œuvre de Wendyyy qui clash tout le monde

Le 21 mai 2025, Wendyyy a offert au grand public Picasso, son dernier né. Mais, nous n’allons pas parler du million de visionnements en moins de 24 heures, ni du look, ni du flow ou des autres éléments qui pourraient être sujets de débat. Il est impératif de se concentrer sur le travail technique de Willdrey et FlashOne Film et de Wendyyy ainsi que Traka Music Group. Ce sont eux qui, à travers la mise en scène de Picasso -œuvre audiovisuelle de Wendyyy- réussissent à transcender l’idée même de ce qu’est un clip musical. Plus qu’un simple clip, Picasso devient une toile vivante, une expérience sensorielle qui fait écho à la fois à l’art, à la science et à la technologie, mais aussi à des questionnements plus profonds sur l’identité, l’influence et la place de l’artiste dans la société contemporaine.

Dans ce clip, Wendyyy ne joue pas seulement le rôle de l’artiste qui interprète son œuvre. Il incarne également le scientifique et le sujet des expériences. Dans son atelier, il se prend pour Picasso, peintre de génie et révolutionnaire des formes, mais dans le même souffle, il endosse le rôle de l’œuvre, tout en se comparant au tableau lui-même. C’est une posture paradoxale, mais qui fait sens : Wendyyy dans son texte, se voit comme une œuvre vivante, un chef-d’œuvre, dont la valeur s’apprécie au fil du temps, à l’instar de Picasso, dont l’œuvre est aujourd’hui inestimable.

La référence à Picasso dans le texte du tube n’est pas anodine. L’artiste espagnol, reconnu pour ses innovations dans l’art moderne et son œuvre révolutionnaire, incarne un idéal de reconnaissance et d’immortalité. Wendyyy semble vouloir dire que, tout comme Picasso a transformé l’art et la perception de l’art, il est en train de redéfinir les codes du rap et de l’industrie musicale haïtienne. Une œuvre inaccessible et inestimable, telle que l’art de Picasso, que Wendyyy semble vouloir faire sienne, en revendiquant à la fois sa singularité et sa place parmi les géants.

L’attaque du système : entre industries et rivalités

L’attaque frontale contre l’industrie musicale haïtienne (HMI) est palpable. Wendyyy ne mâche pas ses mots lorsqu’il dénonce l’hypocrisie et la fausseté qui, selon lui, gangrènent l’industrie. Dans les paroles, on peut aisément repérer des éléments qui pointent vers cette critique. Par exemple : « HMI tann kabrit la fin antre kounya l vle fèmen baryè l », où Wendyyy semble s’adresser directement à un ou plusieurs rappeurs, mais aussi à l’industrie elle-même, qu’il juge réfractaire au changement.

Il met en lumière la frustration qui existe dans un milieu où la reconnaissance véritable semble souvent réservée à ceux qui suivent des règles établies, au détriment des artistes authentiques. À travers ses mots, Wendyyy semble dire que l’HMI, cet écosystème où l’on valorise parfois l’apparence et les relations, est voué à l’échec. Il dénonce une industrie où l’intégrité artistique se perd au profit de compromis. Pourtant, l’artiste persiste, affirmant qu’il est celui qui portera la flamme du renouveau.

Cet affront à l’HMI est aussi un affront à ceux qui croient que le système est figé. Wendyyy prône l’authenticité et l’indépendance, ne laissant aucune place à la fausse modestie. Il annonce clairement qu’il ne cherche pas la validation, mais veut, par son art, forcer le changement. En se comparant à Picasso, il s’impose comme un visionnaire. Un artiste qui ne se laisse pas enfermer dans les cases.

La dualité temporelle : Picasso et l’avenir de l’art

Un autre aspect frappant du clip réside dans la manière dont Wendyyy manipule le temps. Le décor dans lequel il évolue oscille entre un univers rétro, rappelant les années de Picasso, et un futurisme de plus en plus marqué par la technologie et la science. Cette dualité n’est pas seulement une question esthétique, mais un message fort : ses œuvres vont au-delà du temps. Wendyyy cherche à exprimer qu’il s’inscrit dans une tradition tout en dépassant les frontières établies. Son art est, comme Picasso, un art intemporel.
Mais pourquoi cette juxtaposition de l’ancien et du futur ? Est-ce pour montrer que ses œuvres, tout comme celles de Picasso, auront un impact durable, transcendant le cadre historique, géographique et même culturel ? Le temps, ici, devient une composante essentielle de l’œuvre, soulignant que l’artiste et son art ne se limitent pas à un instantané, mais sont des éléments en perpétuelle évolution.

C’est une manière subtile de dire que l’art de Wendyyy n’est pas ancré dans un passé révolu, mais s’inscrit dans l’avenir. Si Picasso est un symbole du génie intemporel, Wendyyy se positionne comme celui qui redéfinit l’avenir de la musique et de l’art haïtien à travers un prisme global, capable d’unir le passé et le futur. Il est l’artiste de demain, aujourd’hui.

La scène finale : la vente aux enchères et le concept China Gang

La scène finale du clip, celle de la vente aux enchères, est un moment clé où Wendyyy fait une déclaration audacieuse. Alors qu’il surenchérit à 3 millions sur son œuvre « 3 », il est intéressant de noter les personnages impliqués dans la vente : deux groupes de personnes, l’un aux traits asiatiques, l’autre noirs, aux accents haïtiens. Cette mise en scène pourrait-elle être une référence au fait que seuls les Chinwa connaissent la valeur de Wendyyy ?

L’énigme « Chinwa Gang » reste ouverte. Wendyyy semble dire que ses œuvres, et par extension son art, sont appréciées et comprises par ceux qui ont une vision plus large et moins conditionnée par les normes locales. Les Chinwa dans le clip, symboles de son gang (fans) et d’une ouverture sur le monde, seraient-ils ceux qui reconnaissent à sa juste valeur un art encore sous-estimé par les « initiés » de l’industrie musicale haïtienne ?

Il y a ici un parallèle avec l’histoire de nombreux artistes qui ne trouvent la reconnaissance qu’après que l’art et la vision qu’ils proposent ont dépassé les frontières locales. Wendyyy met en lumière cette fracture entre la reconnaissance internationale et le rejet local, se posant ainsi comme un artiste global avant même que le marché haïtien ne soit prêt à l’accepter.

Picasso, c’est bien plus qu’un simple clip musical. C’est une production audiovisuelle à part entière qui interroge, choque, dérange, et, surtout, fait réfléchir sur la place de l’artiste, de son identité et de son influence dans un monde où l’art et le commerce se croisent. Wendyyy se positionne comme un créateur visionnaire, un héritier de Picasso dans son approche décalée, mais aussi un critique acerbe du système musical haïtien, prêt à tout remettre en question pour redéfinir les règles du jeu.

En attendant la sortie de 3, Wendyyy continue de peindre sa toile, un coup de pinceau à la fois, avec telle assurance et comme toujours derrière ses fans, les Chinwa…